题目：词含画境 画寓词心——宋代山水画与词的比较研究

同时成熟于宋代的山水画和词，对后世文艺的发展有着深远的影响。本文以宋代山水画和词作为研究对象，着力于“画境”与“词心”的相互对照，详细论述山水画与词的差异性和关联性，及其在承传演变上对艺术发展所发挥的巨大作用。意在为现代山水画和词的创作、研究与学习能有些许贡献。
全文分五个部分从不同层面、不同角度进行解析和挖掘。第一部分总体论述“画境”与“词心”对山水画与词之关系的一般意义。站在中国艺术抒情性的角度，对词与画在艺术本质、发展历程、艺术意蕴、审美追求、艺术手法等几个层面做了宏观上的讨论；第二部分站在审美风格的角度，对宋代山水画与词之豪放美与婉约美作出了分析。这里的豪放美与婉约美作为现代审美范畴中的泛化概念与绘画上提出的南北宗在某些方面上有着相同的意义，文中对此作出了概念演变上的梳理，并详细地对宋代山水画与词在不同时期的不同作品所表现出的美学风格作了阐述，同时也作了相应的对比研究；第三部分以创作者的主体情怀为中心，对宋代山水画与词中的山水及其人物精神作出了对比研究。将山水丰富的人文内涵和人物塑造的内在精神按词与画在宋代的发展历程作出了深层次的挖掘，总结出不同的抒情形式有着相同、相似的主体情怀。山水的象征意味与人物的生命情调的相融合，表达出一定的主体意愿和创作思想；第四部分站在文化意蕴的角度，分析了宋代山水画与词的寄托情结。以构成词与画的主要意象为基本着眼点，将词与画中的物象表达出的比兴喻意依类作出了总结，整体上可以看出期间传达出的寄寓情怀将人世之遭遇与自然之变化和花开花落相联结，昭示出人对快乐的需要和对理想生活的向往，把人生刻骨铭心的内在体验寄寓于物而得以传达；第五部分总体阐述了宋代山水画与词之承传演变及其现实意义。既着眼于“承传”又着眼于“通变”，并将宋代山水画与词放在历史的大背景和宋人心态的大环境中，解析了它们自身的继承传和它们之间的革新。依此为前提，论及词与画的差异性和关联性对当代的文艺创作、审美追求、理论思考等诸多方面的重要功能和研究的价值，并总结了本研究的必要性和进一步讨论的可行性。