题目：试论中国山水画传统、外师造化与艺术创作

中国山水画是中国传统文化中的一朵奇葩，有着悠久的历史和深厚的文化内涵，为后世留下了非常优秀的绘画作品和画学理论。时至今日，无数奋斗在这一领域的人们在对传统经验学习与总结的同时，又在努力创造新的艺术道统。
本文通过对古代优秀作品的欣赏与学习获得山水画的基本技法，在对中国山水画传统的梳理中了解山水画的精神意蕴和笔墨内涵，并明确朝夕研练传统对创作的重要意义。传统山水画固然是值得我们珍视和学习的宝贵财富，然而，自然才是一切美的源泉，是一切艺术活动最可依托的参照物，中国画主张“心师造化”，强调心灵对宇宙的升华作用。这就必然要使我们深入自然，饱游饫看，用心灵捕捉那雄伟壮阔而又平凡朴素的自然物象，在这一过程中深入了解物理，观察物态，将自然物象潜存于心中，经过内心酝酿而心手相应，妙笔成画。并在这一过程中将传统的“目击心传”之法与现代的“对景写生”之法创造性的结合起来。
山水画的创作应当既有古意又不失现代精神。古人所生活的时代已经远去，我们生活在一个全新的时代，全身心的感受着现阶段快速变换的文化环境，并体验着飞速发展的现代科学技术，如何将新时代与传统山水画中的气势、神韵、笔墨、虚实等因素融合起来是建立现代山水画创作的关键。绘画主体在继承传统山水画精华的过程中应当建立起属于我们这个时代的创作系统。本文通过把传统山水画的精神内涵和画面中的气势、神韵、笔墨、虚实等因素与创作活动相互结合，以梳理出一条适合于自己的山水画创作道路。并在这一系统的建立过程中溶入自己的人生体验和对自然的感受。