题目：视觉传达设计中传统绘画艺术元素的应用研究

中国的现代视觉传达设计在新世纪多元文化交融中，一直关注着设计本身文化的对话，创造符合时代精神的本土化设计风格，构建富有创新意识的设计文化，贯穿了中国现代设计发展的整个过程，视觉传达设计的现代性与民族性对话，似乎更以一种“融合与创新”的文化策略去探求设计文化的精神共性。
在中国视觉传达设计中，传统视觉元素的应用和整合是构成中国视觉传达设计艺术独特风格的关键，中国传统绘画艺术中，最具传统特色的“绘画元素” 即“书”、“画”、“印”元素在伴随着西风东渐的对峙与融合，成为了一种新生。然而，20世纪末期中国社会的经济改革，带来了经济全球化现象，及文化“全球化”的尴尬，这种因全球化的经济活动所导致的文化大同的趋势，引发了重新认识传统文化艺术的迫切感，因此日益引起现代设计师的关注，并作为重要的设计元素，渐渐融入现代视觉传达设计创作之中。在现代设计领域，对这一“回归传统”的设计理念的把握，设计语言的运用，精神内涵的剖析，是目前视觉传达设计领域的重要议题。
众所周知，中国画作品，除主体构成内容之外，还要有落款和印章的配合，是诗、书、画、印合一的综合表现的艺术。也就是说，中国画中的笔墨、落款的书法、钤印的印章，作为中国画构图的重要组成部分，在中国画整体构图中起着极其重要的作用。另外中国画注重笔墨的运用，强调“外师造化、中得心源”，要求“意存笔先、画尽意在”，达到以形写神、形神兼备，气韵生动的地步。由于书画同源，以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结，因此绘画同书法、篆刻之间有着密切的联系。本文试图从中国画中所具有的元素，即其中的笔墨、提款的书法、钤印的印章为出发点，借此分别阐释在现代视觉设计中的应用与革新。